乐队的夏天摇滚新人，热爆乐队回春丹《鲜花》完美舞台，硬核分析

从摇滚乐最重要的情绪共鸣摇滚内核上，回春丹的主唱刘西蒙表演风格非常不错。适合综艺，放得开、情绪强烈饱满，而且关键是年轻嗓子经得起呐喊，有较多的互动和肢体语言。鼓手和贝斯手的风格有借鉴前期的一些酷玩乐队风格和理解。吉他手不错。但回春丹的成员似乎在变动，全程完美表现的和音小姐姐好像是借的，名字牌都没有。

从声乐整体上讲，回春丹的主唱刘西蒙唱的情绪挺好。在《乐队的夏天》播出的整体之中，情绪整体非常具有年轻人的热血。但是有几处轻微的声带闭合不稳定导致的一点点破音滑音小瑕疵，这是声带疲惫的前兆。但是是一个隐患，希望未来可以改善。

此外就是副歌的情绪支撑偏向于呐喊的白嗓，这对于声带比较容易疲惫。7分钟唱下来，主唱的嗓子已经哑了。反而是和音的那个不知名的小姐姐，全程完美和音垫底。

从音乐的作曲和编曲上，整体的风格那就比较清晰。走向是一个套路和弦1645的变种：1564，这种走向非常适合一些流行摇滚，代表乐队就是酷玩Coldplay。但是很多人说和酷玩的代表作《yellow》很像，这是因为《鲜花》和《yellow》和弦的走向都包含了154这三个和弦，但是《鲜花》多了一个四级，这就提供了一些正向号召的情绪张力和时代不可阻挡的车轮。

从底层作曲上来讲，《鲜花》是一首非常不错，乃至于很好的作品，兼具了传播度和摇滚情绪。站在《Yellow》的巨人肩膀上又具有个人的理解和摇滚的回归，尤其是回春丹的创作在底层上是更偏向于这个四级和弦的运用，尤其是那句“把车卖了”的点睛之笔，他底层的旋律张力是以四级和弦来构造的。但是在贝斯和鼓手上，稍微有点缺乏个性，有时间可优化。

从歌曲摇滚立意和歌词上来讲，《鲜花》的摇滚内核是年轻人的迷茫和现实骨感的环境对立下，对于个人精神内心世界盛开的表现。整个歌词写的其实可以再精炼一点。因为从歌词上来说，空白有点多。这一定程度上增大了编曲的难度和工期，因为编曲要弥补的细节就得考虑歌词过短导致的空白。这就导致了贝斯和鼓手也很难受其实歌词还是有一点优化空间。

从声乐上讲，那就稍微有点进步空间。因为去听了一下回春丹的《乐队的夏天》录播的音轨和回春丹的演出Live直播音轨，两者的对比上，音色的质感、统一度、语感、包括一定的声压、气息支撑、音准、节奏上和录播的差异还是稍微可以听得出来的。

当然应该是录播的状态比较好，但其中音色统一度这一点还是建议重视一下，因为摇滚的情绪必须保持统一。音色如果劈叉，又无法提供一种强烈的音色对比反差，仅仅是一个正常的咬字和一个白嗓的对比，那就会导致一定程度上的情绪渐弱。

不管如何，一支新的现象级乐队我们都应该去呵护他，去鼓励他，年轻人做乐队真的就是热血的本身，能出现在大众的视野已经走过了千山万水。音乐自然会有一些作曲定义的纠纷，诗借鉴也好，是复古也罢，我们欣赏就好。还是希望这只广西表哥的乐队可以创作一些艺术性作品，越来越好。

以下，简单从声乐上说一说探讨一下回春丹未来的声乐唱功进步方向。

1：音域表现。

整体以《鲜花》这首歌而言，算上和音，音域表现可以听的到如下：

整体音域：Db3-B4；（一个八度+小六度）；

这样的广度对于一个首摇滚作品而言是比较合格而且稍微偏高的。因为摇滚音乐他不同于我们认为的传统流行音乐，更像是一个热闹版的民谣，一般而言摇滚音乐除非一些非常前卫的艺术性作品和个人风格张力较大的类型，音域都是以一个八度+四度左右为核心。在这里就高了很多，在主场的假声演唱上我们也可以较为清晰的听到。

但是Db3-B4这虽然广度较高，但是整体的咬字普遍都是在Db3和F4这一个八度+小三度之中，而B4的咬字是一个假声化的延音。整体G4、A4、B4的咬字都不是很多，而且也都是以假声为主。这里就要说一个《乐队的夏天》回春丹演唱时的隐藏大佬——和音小姐姐。在录播版的音轨之中，虽然我们很难听到这个小姐姐的声音，但所有的副歌都有她的垫底音色和气息支撑。