在北京听世界，感受融贯中西的世界歌剧“浮世绘”

“国家大剧院世界歌剧经典音乐会”是国家大剧院新年档期的品牌项目，作为一场富有创新性、包容性、高品质的文化盛典，历年来不断带领观众穿越时间与空间，领略世界经典歌剧的独特魅力。12月24日、25日，指挥家杨洋将携手中央歌剧院交响乐团、国家大剧院歌剧演员队以及中央歌剧院的精英歌唱家们共同演绎两场融贯中西的世界歌剧“浮世绘”，在优美的咏叹中与乐迷朋友们一同回望经典，远眺未来。诞生于17世纪意大利的歌剧，是音乐与戏剧最高形式的有机融合。这一古老的艺术形式有着不容小觑的生命力，四个多世纪来每每在与时代的碰撞中生发出新的样貌。纵观我国民族歌剧艺术的历史变革，从萌芽到成熟，从单一到多样，始终秉承着“兼收并蓄”的创作原则。在吸收西方歌剧艺术前沿创作经验的同时，中国歌剧以民族精神为引领，以民族审美心理和习惯为导向，从创排歌剧《白毛女》起，通过不断的尝试与探索，逐步形成了中国民族歌剧独特的艺术风格。12月24日、25日两场音乐会，汇集了世界歌剧舞台上的多部经典佳作。其中民族歌剧方面，将呈现国家大剧院原创民族歌剧《山海情》《长征》《映山红》《青春之歌》中的多首著名唱段——“走遍西北的山”“红星照我去战斗”“让青春火焰散发炽热光芒”等。这些优秀的民族歌剧作品真正遵循“从人民中来，到人民中去”的创作原则，通过多维度的视角叠加与故事情节的戏剧化发展，体现民族审美心理和民族歌剧艺术之美。普契尼、罗西尼、威尔第的作品是世界歌剧艺术宝库中的明珠。12月24日、25日的音乐会上，国家大剧院歌剧演员队以及中央歌剧院的精英歌唱家们将在舞台上唱响《阿依达》《托斯卡》《法斯塔夫》《西西里的晚祷》《塞维利亚的理发师》《外套》《修女安杰丽卡》《贾尼·斯基基》等经典歌剧中的知名选段。相比几位西方歌剧界的“顶流”，作曲家德利布可谓“歌比人红”——歌剧《拉克美》中的“花之二重唱”被誉为“最美二重唱”，半个世纪以来被频繁运用于各类配乐中，其唯美纯洁的基调深入人心。由于这部作品对艺术家有着极高的要求，尤其是大段高音域唱段对演员提出艰巨挑战，故该剧在世界范围内极少被搬上舞台，即使是听一遍就会爱上的“花之二重唱”，也甚少有人知道其出处。今年9月，由国家大剧院、马斯喀特皇家歌剧院、维罗纳露天剧场基金会、洛杉矶歌剧院联合制作的德利布歌剧《拉克美》在观众期待中首演亮相，这部被严重低估的宝藏歌剧在国家大剧院的领衔复排下得以焕发新生，是本场音乐会值得关注的看点之一。

执棒两场音乐会的指挥家杨洋，现任中央歌剧院艺术总监、首席指挥。作为中国最活跃的指挥家之一，杨洋与国内所有主流交响乐团及歌剧院均保持着密切的合作关系。丰富的乐团经验使他在技术上十分擅长处理声部结构中的复杂关系，他充满哲理感的指挥风格兼具“他者”与“我”的视角，总带领观众跟随他的手势澄怀味象，找寻一种自由愉快的审美心境。中央歌剧院隶属于文化和旅游部，始建于1952年。半个多世纪以来，中央歌剧院在中国首演、推出并保留了《图兰朵》《茶花女》《卡门》《叶甫根尼•奥涅金》《艺术家生涯》《利哥莱托》等大量世界经典歌剧，积累并创排了《第一百个新娘》《马可•波罗》《霸王别姬》《山林之梦》《红帮裁缝》《红军不怕远征难》《红色娘子军》《玛纳斯》《命运》《道路》《萧红》等一批中国原创民族歌剧。国家大剧院歌剧演员队汇聚海内外优秀歌剧人才，于2011年10月成立，是诠释歌剧艺术最具代表性的顶级队伍之一。他们在国家大剧院制作的近70部中国原创、世界经典歌剧中发挥着重要作用，成为国内与世界级指挥家、导演、歌唱家、舞台艺术家、世界知名剧院及艺术机构合作最多、最深入的歌剧表演艺术团体，也是为数不多引入国际化职业运作管理模式的演员团队。他们精专业务，参演作品涵盖意大利语、法语、德语、俄语、捷克语等，其中不乏歌剧《玫瑰骑士》《罗恩格林》《纽伦堡的名歌手》《西蒙·波卡涅拉》《西部女郎》《水仙女》等经典力作在中国的首次亮相。辉煌与典雅，嫉妒与爱，悲壮与热烈，不朽与神圣。12月24日、25日，国家大剧院舞台上，音符将带动着声线交织起古典的篇章，优秀的艺术家们将与您相约，分享歌剧艺术的永恒之美。杨新月/文