CSDN2024-10-17 01:35:24发布:《蜘蛛侠：纵横宇宙》：绚烂过后，只剩下孤独的英雄之旅

第一部影片聚焦于男孩如何成为他心中的英雄，而第二部则更深入地探讨了“英雄”这个概念，并探索了其中的挣扎与矛盾。男孩并没有因为拥有超能力而过上美好的生活，相反，他的能力带来了无尽的怀疑和自我否定，使得这个“小人物变英雄”的故事充满了内心的矛盾。因此，在《蜘蛛侠：纵横宇宙》中，最大的危机并不是外部的敌人，而是内在的自我认知。正如蜘蛛侠所说的那句经典台词：“能力越大，责任越重”，我认为，接下来应该说的是“孤独越深”。

特别是在这部电影中，男孩迈尔斯的孤独感更加深刻。他与家人的疏远和沟通不畅，加上无法透露身份的难言之隐，使得他很难应对生活中的各种挑战。而这种孤独感同样在另一位女蜘蛛侠关史黛西身上得到了体现。关史黛西隐藏自己是蜘蛛侠的身份，在电影开头被父亲发现，导致了隔阂的加深和误解的难以消除。

虽然当这些蜘蛛侠们聚集在一起时，孤独似乎减轻了一些。但在迈尔斯看来，这只是一种相互的冷漠和逃避。因此，当蜘蛛侠们相互对抗，信念与信念相撞时，他们不仅仅是在摆脱宿命的困境，也是在与自己的内心进行着较量。为了打破宿命的束缚，迈尔斯奋力一搏，即使可能犯错，他也要为自己的未来而奋斗。

失去换来勋章

为什么这么多人喜欢看超级英雄电影？是因为他们身上那些超乎现实的能力吗？还是因为我们能在他们背后闪光的光芒中，看到自己平凡的影子？

多少人还记得，《蜘蛛侠》系列于2002年首次登上大银幕，我们看着托比·马奎尔饰演的彼得·帕克，一个书呆子般的少年。他因为一次意外成为了蜘蛛侠，但这个秘密并没有将他从平凡无奇的生活中拯救出来，相反，他因为双重身份而承受着其他人难以理解的压力。

安德鲁·加菲尔德版本的蜘蛛侠面对无法拯救心爱之人的痛苦时，对自己的能力产生了质疑。

几乎所有超级英雄都承担着不幸的命运，而蜘蛛侠更是一个少见的脆弱英雄。他没有天生的超能力，也没有破坏性的能力，他处于普通人和超人之间，因此他拥有更多的身份焦虑和自我怀疑。在他们的故事中，失去亲人几乎是必经之路，仿佛失去才是获得英雄称号的必要条件，这也使得蜘蛛侠的故事始终围绕着命运这一主题。而在《蜘蛛侠：平行宇宙》和《蜘蛛侠：纵横宇宙》系列中，这一主题更加突出。

我们会发现，在电影中，每个蜘蛛侠都经历着类似的痛苦，而这些蜘蛛侠的过去，都是迈尔斯即将要面对的未来。当迈尔斯得知这个事实时，又发现当时咬伤他的蜘蛛只是一场意外，他感到更加焦虑。

面对拯救亲人和与所有蜘蛛侠对立的两难选择，就像那个经典的千古难题：拯救一个人还是拯救世界？虽然在过去的《蜘蛛侠》系列中这是一个常见的主题，但迈尔斯的选择不是为了“大局”，而是坚持要拯救一个人，即使整个蜘蛛侠宇宙可能因此崩溃，这是对《蜘蛛侠》系列的一次勇敢颠覆。

献给蜘蛛侠粉丝的惊喜

继承了《蜘蛛侠：平行宇宙》多样化的美术设计，《蜘蛛侠：纵横宇宙》的创意更加丰富。在不同的画风中穿梭，你会看到手绘、普普风、日本动画和涂鸦等多种风格的交织。这不仅是蜘蛛侠之间的对抗，更是不同美术风格的碰撞，大胆地探索了不同媒介之间的美学兼容性，使得每一帧画面都充满了吸引力，令人赞叹不已。

同时，本片的动作场面也表现出色。许多战斗和追逐场景使用了高速剪辑，考验着节奏和律动感，通过惊险的画面调度，在2D中创造出类似3D的视觉效果，使得这部电影完全配得上大银幕的称号。

不仅如此，《蜘蛛侠：平行宇宙》还致敬了所有对《蜘蛛侠》系列有感情的影迷。许多片中的画面可能都是对熟悉蜘蛛侠故事的观众而言激动人心的彩蛋。例如，那位骑摩托车的女蜘蛛侠，穿着取材自Earth-616中的白人女性角色杰西卡·德鲁：

到了电影中肤色变化的女蜘蛛侠关，也是对首位黑人女蜘蛛侠瓦莉丽图书管理员的致敬（最早出现在1974年漫画《蜘蛛侠超级故事》中）：

此外，影片中还出现了多元文化下不同角色的性格样貌，例如印度蜘蛛侠帕维特·普拉哈卡形象混合了印度宗教、寺庙和彩绘等元素，体现了角色本身的乐观性格。相比之下，庞克蜘蛛侠霍巴特·布朗原本是一个无家可归的少年，是受英式庞克摇滚影响的蜘蛛侠，他带领受压迫的群众对抗绿色恶魔政权。因此，在这个反叛性格的角色身上，我们总能看到金属、吉他和尖刺发型等经典庞克元素。